The Dialogue about the Act of Seeing: Fragments of Fleeting Time and Light
うつろう時間と光の断片 視覚についてダイアログ
日時:2025年2月1日(土)〜2月16日(日)
場所:BANKSIA STUDIO(渋谷)
Photographyの語源は、ギリシャ語で「光によって描く」という意味を持ちます。この語源をもとに、フォトグラフィーと光・影・反射との関係性や写真が残す痕跡や痕跡を残す存在について写真表現を通して取り組んできた松田匡代による新作を公開します。
「The Dialogue about the Act of Seeing: Fragments of Fleeting Time and Light(うつろう時間と光の断片 ??視覚についてダイアログ)」と題された本企画は、写真と視覚の関係性から、「視る」という行為について問う滞在制作および展示です。
フォトグラフィーは、歴史的にもカメラの構造一つをとっても「視る」という行為と縁が深いメディウムです。物理的および視覚的に知覚するという「視る(みる)」という行為だけでなく、置かれた立場から現代社会を捉えることを含めた広い意味での「みる」という行為について再考します。本展では「視る」という行為について考えるきっかけとなったシリーズをはじめ、周囲の環境に影響を受けて波打つような柔らかい布にイメージをプリントし、はかなく漂いうつろう時間や光の断片を表現する視覚作品などを通じて「視る」行為について再考する新作を公開します。
会期は前後期に分かれており、前期の2025年2月1日から8日は作家が滞在制作と展示を行います。後期の2月9日から16日までは前期期間中の来場者とのダイアログを元に発展した形を展示します。
The word “Photography” originates from the Greek word for "drawing by light.” This exhibition will present a new body of work by Masayo Matsuda, who has been working on the relationship between photography and the aspects of light, shadow, and reflection, as well as the traces within the photographic expression.
"The Dialogue about the Act of Seeing: Fragments of Fleeting Time and Light” is an artist residency exhibition that explores the relationship between photography and the act of seeing through photographic visual images. Photography is closely tied to the act of seeing both historically and especially by the functionality of a camera. The artist examines physical and visual perception but also considers seeing in a broader context, which includes understanding contemporary society. This exhibition features a series of works that originally inspired the artist to re-evaluate the act of seeing within the photographic framework. It also presents a new body of visual works that expresses the fragments of fleeting time and light that drift and flicker by printing images on soft fabric surfaces, allowing them to be influenced by the surrounding environment to move gently within the space to reflect upon the idea of seeing.
The exhibition will be divided into two phases: the first phase, from February 1 to 8, 2025, will be the artist-in-residency exhibition. From February 9 to 16, the second period, the artist will exhibit what has been developed based on the dialogues with visitors during the first period.